几星期后，我们再去排练，发现那里有个新的鼓手原来的鼓手不干了。我们自我介绍：嗨，我们就是在哈瓦那那一幕在台上打鼓的。
噢，嗨，让我把它找出来他翻到那一页，拿出鼓棍说：噢，这场由你们开始，这样棍子在鼓边直敲，乒，乓，乒加乒，乒，乒，打的飞快，眼睛都在看着乐谱！我完全被震慑住了。我花了四天才把节拍弄对，而他却随看随手打！
总之，在练习又练习之后，我终于完全把握住节奏，在剧中表演。表演非常成功。大家看到有个教授在台上表演桑巴鼓，都觉得很有趣，音乐也不太差；但开头那一段，就是不能错的部分，那真的很难。
在哈瓦那夜总会的那一幕，部分学生要跳一段舞，需要找人编舞。于是导演找来加州理工学院某人的太太来编并教那些男孩跳；她是环球制片公司的编舞家，很喜欢我们的鼓技。当剧团表演结束后，她问我们愿不愿意到旧金山为一个芭蕾舞团伴奏。
什么？
是的，她正要搬到旧金山去，在当地的一家小芭蕾舞学校替他们负责编舞。她有个构想，是编一出只用打击乐为背景音乐的芭蕾舞。她希望我们在她搬家之前到她家，把我们会的各种节拍都打给她听，她再从中找灵感编一个跟节拍配合的故事。
瑞夫有点不愿意，但我怂恿他一起参加这次新经验。
我唯一坚持的是，她不要告诉任何人我是个物理教授、诺贝尔奖得奖人之类的废话。我不希望，就像约翰逊（Samuel Johnson）说，如果你看到一只狗单用后腿走路，了不起的不是它走得好，而是它会那样走。我不希望我是以物理教授的身份去表演打鼓，她要跟别人说，我们是她在洛杉矶找到的音乐家，现在跑来替他们打鼓而已。
我们到她家，把我们研究出来的各种节奏都表演出来。
她记了好些笔记，同一天晚上，她就想好了故事，说：好了，我要五十二次这一下，四十节那个，这个多少多少我们回家，第二天晚上在瑞夫家里做了一卷录音带。
我们把所有节拍都打了几分钟，然后瑞夫利用录音机进行剪接，以达到她要求的长度。她拿了一个复制本到旧金山，开始训练那里的舞蹈人员了。
同一期间，我们要按照录音带上录下的鼓乐来练习：五十二次这个、四十节这个，之类。那时我们即兴打下的鼓乐（还经过剪接），现在我们却要丝毫不差地学会。我们要摹仿自己的鬼录音带！
最大的问题还是在数节拍。我以前认为瑞夫知道怎样数，因为他是个音乐家；但我们同时发现一些好笑的事情。
我们脑袋中负责打鼓的表演部门，同时也是负责数数的讲话部门，因此我们无法边打边数！不过，后来到旧金山参加第一次排演练习时，我们发现可以单靠看着舞者的动作，而不必再在心里数节拍。
由于我们假装是职业音乐家，因此发生了几件有趣的事情。例如，有一幕说到一个女乞丐在加勒比海的海滩上筛沙子，而那里有些早已出场的贵妇人。编舞家用来配合这一幕的音乐，是用瑞夫和他爸爸好几年之前自制的一张鼓打出来的。原本我们没法从这个鼓敲出什么好听的鼓声，但后来我们发现，如果两人面对面地坐在椅上，把这个怪鼓夹在我们膝盖之间，一人很快速地用两根指头敲必打、必打、必打、必打，另一人两手用力按鼓面上的不同地方，就可改变鼓调。现在它就发出波打、波打、必打、必打、波打、波打、巴打、巴打的各种有趣声音。