第73章 在画布上驱邪的毕卡索

毕卡索尝试透过绘画活动，寻找克服自己内心恐惧的力量。 毕卡索在一九○七年所完成的《阿维尼咏的少女们》，是现代美术史上非常重要的一个里程碑。这幅画完全违反欧洲艺术的传统，画面上的五位裸女，线条粗犷，色彩单纯奔放，脸孔大胆扭曲变形，被后世誉为是拉开立体主义序幕的代表作。 传统的艺评家在评论阿维尼咏的少女们时，常将重点放在其造形上，也就是指出它与原始艺术在造形上的类似。但它与原始艺术的渊源，绝非止于造形而已，毕卡索所欲捕捉的还有原始艺术中的潜在力量，这是在画布上看不见的。 毕卡索在后来写给作家马劳克斯的信上说：当我去参观人类博物馆时，那些面具不只是雕刻而已它们是具有魔力的东西用来对抗未知的、威胁人的精灵它们是一种武器，保护人类免于受到邪恶精灵的支配《阿维尼咏的少女们》的灵感一定是那天获得的，不只是它的造形，而且可以说是我第一次在画布上驱邪！

毕卡索一再修改《阿维尼咏的少女们》，为的是想在画布上创造出驱邪的景象。但他要驱什么邪呢？这个时期的毕卡索一直担心自己得到性病，而对女人存有矛盾冲突的态度，因此，他可能把这幅画视为像黑人面具般是具有魔力的武器。在画面右侧两个扭曲变形的女性容颜，恰似非洲对抗恶灵的面具造形。在绘画活动中，毕卡索可能发现了克服自己恐惧的力量。 毕卡索比人类学家更早体会到原始艺术不只是被看的，而且还是被用的。 《阿维尼咏的少女们》所代表的也不只是艺术造形的改变，而且是艺术功能的改变。我们如也能有这种体认，那么对毕卡索后期的作品，将能有更深一层的了解。